Formación profesional en teatro físico
Curso modular para formarte como artista y profesor*a en Berlin y Köln
La formación profesional en teatro físico actualmente se ofrece en Alemania. Igualmente, es posible participar para personas que hablen castellano. Si te interesa, puedes escribirnos para recibir más información. También puedes mirar la página en inglés
o alemán, donde hay un poco más de información.
La formación integral del teatro físico te da la oportunidad de convertirte tanto en artista como profesor*a.
A lo largo del curso, ponemos un claro enfoque en las áreas centrales del teatro físico transdisciplinario y antropológico. Además, se presta especial atención al desarrollo de una fuerte conexión con la propia fuente creativa, una comprensión profunda de los procesos de creación artística y un conocimiento práctico de muchas herramientas que son de importancia para el trabajo artístico.
La experiencia nos ha demostrado que concentrándose en las áreas centrales, es posible formarse como artista a nivel profesional en menos tiempo que si estudiaras teatro físico a tiempo completo. Dependiendo de tus intereses y talentos personales, tus habilidades además pueden ampliarse a áreas que no forman parte de la formación, como acrobacia, combate escénico, formas de danza, payaso, pantomima, canto y muchas otras bajo su propia dirección, en cursos o clases individuales, en paralelo o después de finalizar este curso. Así puedes diseñarte una formación hecha a medida mientras este curso de proporcionará una sólida base para poder conectar e integrar todo.
Por otro lado, las personas con conocimientos previos pueden aplicarlos en el curso y así usar lo que ya saben en un nuevo contexto y con una nueva profundidad.
Movimiento
Comunicación
Módulos de la formación
- Teatro físico transdisciplinario
- Trabajo artístico con emociones reales (dos módulos)
- La poesía del silencio
- La poesía del movimiento
- Teatro de objetos poético
- Sonido físico
- Antropología y Teatro Sagrado
- "Method Acing" contemporáneo
- Body art, instalación y performance
- Dos módulos de performance
Emoción
Body Art
La formación en Teatro Físico está dirigida a
- Personas que buscan una base sólida y adaptable para su formación artística
- Personas que quieran diseñar sus estudios de teatro físico de forma individual y flexible
- Artistas formados por escuelas y autodidactas de todos los ámbitos que quieran ampliar su formación, por ejemplo en términos de presencia física, trabajo emocional y procesos y herramientas creativos.
- Personas que quieran enseñar teatro físico utilizando el método transdisciplinario de Samuel Núñez
- Profesionales de la enseñanza de la danza y el teatro que buscan ampliar su formación o quieren ampliar sus horizontes y lo que pueden ofrecer
- Terapeutas interesad@s en el trabajo corporal y emocional o que quieran integrar aspectos artísticos en su trabajo
- Artistas aficionados de todas las disciplinas que quieran ampliar sus habilidades.
- Todas las personas que quieran conectar más profundamente con su propio cuerpo, sus emociones y su creatividad inherente y estén interesadas en un proceso personal enriquecedor
Grounded" - Urban Performance Project en Barcelona
Formación transdisciplinaria de danza urbana con Samuel Núñez y Misty-k
Profundiza en la danza urbana y en el movimiento, en las emociones, descodifica y recodifica, ama, rie, llora, expresa y crea un nuevo lenguaje desde la necesidad artística de tu ser.
Grounded" es una formación de danza urbana con objetivo escénico. Nuestra intención es llevar la danza urbana a un contexto teatral y artístico, como certámenes de danza, showcases, teatros y espacios similares y también aportarte herramientas para descubrir el artista que hay en ti y poder expresar y crear libre.
Abordaremos base y códigos de las danzas urbanas desde una perspectiva innovadora. Para ello ambos creemos en un enfoque transdisciplinar. Juntos construiremos un camino nuevo tanto a nivel de movimiento como conceptual. El bailarín irá recibiendo, experimentando y desarrollando de forma progresiva las herramientas necesarias para poder alcanzar sus objetivos.
- Aprenderás a crear, interpretar e improvisar la danza urbana dándole una perspectiva amplia y poética.
- Generaremos un espacio seguro donde podrás investigar en el movimiento, el cuerpo y sus emociones desde diferentes técnicas.
- Profundizaremos en la danza urbana y en los códigos culturales de comunicación no verbal haciendo hincapié en el gesto y en el uso del espacio.
- Pasaremos por otras técnicas de danza y expresión corporal como el butoh para ampliar y cambiar la perspectiva y crear nuevos códigos de movimiento y comunicación.
- Trabajaremos la improvisación desde diferentes perspectivas: freestyle, social, teatro físico, etc.
- También habrá un espacio creativo donde se formarán grupos pequeños para la creación de piezas cortas.
- Acabaremos el curso con una muestra del trabajo realizado en una exhibición final.
Técnicas de danza urbana con Misty-k
- Movilidad y foundation (hip hop, house, waacking, popping…)
- Grooves
- Musicalidad
- Cualidades de movimiento (popping, house, hip hop, waacking…)
- Códigos de comunicación en danzas urbanas (gesto y uso del espacio)
- Aportación de datos históricos
Técnicas de movimiento, interpretación y creación artística con Samuel Núñez
- Improvisación y composición a partir del cuerpo y el espacio
- Movimiento orgánico
- Dramaturgia del movimiento
- Técnicas de emoción y estados emocionales
- Interconectividad y resonancia de movimiento
